Ett smycke är människans vän

Heli Kauhanen är en av få professionella smyckesdesigners i Finland. Hon arbetar gärna med silver, titan och transparenta material som till exempel bergskristall. Formspråket i hennes smycken hämtar inspiration från den omgivande vardagen och miljön men influenserna i det färdiga smycket är endast antydningar om den ursprungliga källan. Enligt Heli lämpar sig dimensionerna i ett smycke till den här uttrycksformen. ”Ett smycke förändras alltid efter den som bär det, så historien tar inte slut när ett smycke är färdigt. Den form jag har skapat formas hela tiden om genom karaktären, bakgrunden, personligheten och miljön hos den som bär smycket”, säger hon. Ett smyckes historia går vidare.

 

Verk av Essi Sikanen har sin utgångspunkt i upptäckarglädjen i och insikten om sådant som ofta är omärkbart omkring oss. I sina silversmycken studerar och tolkar hon sin egen iakttagelsesfär som går på djupet med detaljerna och leker med dimensionerna. Smycken föds genom en tolkning av iakttagelser, insikter och ett intresse för tredimensionella strukturer, former och de material som används. ”I ett smycke kristalliseras tankarna om bland annat känslighet, styrka och olika känsloladdningar. Ett smycke är på samma gång offentligt och privat, det avslöjar och döljer på en gång. Ett smycke är människans vän”, säger Essi.

 

Jyrki Sinisalo ansvarar för utställningens ljusdesign. Han är en erfaren ljusdesigner och en aktiv trendskapare som känner klockarkärlek till branschen med ädla metaller. Han vill illustrera och fördjupa smyckenas idé med hjälp av belysningen. Som ljusdesigner har Jyrki utmärkt sig bland annat med verket Esteettinenjalanjälki (Estetiskt fotavtryck) som ställdes ut i Paris på hösten 2009 och ljussättningen för Ryhmäteatteris föreställning Harmonia.

 

Den gemensamma utställningen syftar till att åskådliggöra smycken och objekt som har en stark bakgrund i sina skapares sätt att plocka fram intressanta element ur sin omgivning och tolka dem i en kontext av smycken och föremål. Dessa tolkningar rör sig i gränslandet mellan guldsmedstradition, design och konst. Utställningen visar även föremålens bakgrund och hur planeringsprocessen har gått till med hjälp av fotografier.